Graphisme illustration - graphisme

Star Wars ou le côté obscur de la font

Dan — Wed, 17 Nov 2010 20:40:00 +0000

Quand les créatifs de l'agence H57 creative station s'attaquent à un monument, ça n'est jamais sans une bonne dose de créativité. Le mythe Star Wars ayant déjà été revisité de milliers de manières par les illustrateurs du monde entier, c'est désormais l'univers de la pub et de la communication qui tire parti de l'illustre saga du Maître Lucas ! En bonus pour les courageux qui pousseront le vice jusqu'à lire la suite une autre belle initiative française dans le même registre (cocorico) !

Décliné sous 3 affiches destinées à créer une belle aura à l'agence, vous reconnaitrez sans peine Dark Vador, Yoda ou encore un des Storm Troopers.

On profite de l'instant pour saluer l'initiative de la créative agence Studio ADAGIO qui signe la campagne des CCI d'Alsace sur le thème stellaire. La fourmi, mascotte égérie de la création et reprise d'entreprise en Alsace depuis 5 ans vient en découdre avec le côté obscur de entrepreneuriat (qui a dit le FISC?). Un blog dédié, un CD-rom sur mesure, un mini jeu vidéo, cette année, ils placent la barre assez haut. Jugez-donc par vous-mêmes...

Dessin Manga : Audrey Kawasaki

Dan — Wed, 07 Oct 2009 15:00:00 +0100

Audrey Kawasaki ou quand le manga se fait art !

Talentueuse dessinatrice manga doublé d'un coup de pinceau hors norme, Audrey Chihiro Kawasaki est une jeune artiste américaine de 25 ans. D'origine japonaise, elle puise dans sa culture natale l'érotisme, la sensualité et la noirceur propre à ses oeuvres.

A la fois épuré et travaillé, son oeuvre tour à tour plait, dérange, séduit...

Prédestinée? Avec un prénom comme Chihiro, on est en droit de se demander si le destin n'a pas été un tout petit peu forcé...

Il n'en est rien pourtant car la jeune femme doit sa popularité à une démarche originale et vendeuse. En effet, ses tableaux se caractérisent par leur support : le bois. Ainsi, son support vivant lui apporte un lavis naturel pour poser ses formes et ses couleurs délavées. Son thème de prédilection : les jeunes filles dénudées. Toujours sensuelles mais jamais vulgaires ! Quelques rares hommes apparaissent sur ses premiers tableaux, mais c'est à travers une riche galerie de personnages féminins qu'elle séduit son public, les présentant souvent partiellement et accessoirisées d'objets ou d'animaux souvent glauques (squelettes, insectes rampants...)

Ses quelques modèles de dessins sur skate vont rapidement faire le buzz auprès du public jeune qui y verra une forme d'accessibilité de son art.

Trèves de blablas, je suis certain que vous avez désormais l'eau à la bouche :

Dessins manga par Audrey Kawasaki
Cliquez sur les images pour les agrandir

Site internet : www.audrey-kawasaki.com

Home Staging & Coaching Déco : Beauté Intérieure ; décoration et enchantements

Dan — Tue, 07 Jul 2009 11:37:00 +0100

Home staging, coaching déco, ça vous dit quelque chose? Non? C'est à peu de chose près la réponse que j'ai donné à une cliente qui s'est lancé sur le marché depuis quelques temps déjà et avec qui j'ai eu la chance de partager une belle aventure marketing ! Beauté Intérieure, c'est l'identité que l'on a choisi ensemble pour son entreprise. Si le projet peut paraître banal au premier abord, on comprend vite que, d'une part, le contexte économique et la popularité des valeurs immobilières naviguent à contre-sens de cette initiative, et d'autre part, la valeur ajoutée que développe cette "Valérie Damidot" alsacienne fera à coup sûr toute la différence avec certains agents immobiliers déguisés en décorateurs. Laissez-moi vous ouvrir les portes de l'univers singulier et féminin d'une petite fée des logis

Né sur le continent américain il y a plus de 30 ans, le « home staging »
(ou valorisation immobilière) est une pratique courante dans les pays anglo-saxons.
Elle tend aujourd'hui, à se développer en France.

En France justement, le marché s'ouvre à une vitesse vertigineuse et les doux rêveurs qui pensaient pouvoir surfer allègrement sur une niche commerciale dans leur région, ont d'ores et déjà une concurrence féroce et qui redouble d'imagination pour se créer sa place dans un univers en pleine expansion. A l'heure des balbutiements de la société, Nadine RAPP, gérante de son état, pensait prétendre à une quasi-exclusivité dans notre enclave alsacienne. On compte à présent déjà plusieurs formes de concurrence (directe ou indirecte) sur le créneau du Home Staging.

L'identité visuelle de Beauté Intérieure :

Féminine et pointilleuse - Fine commerciale et humaniste devant l'éternelle - Déterminée et critique... les facettes de la créatrice sont multiples et il lui fallait une identité forte mêlée de concept et d'une bonne dose de parti pris. "Je ne me souviens pas d'avoir client aussi difficile et exigent" (NDLR). C'est d'ailleurs bien là que la créativité d'un publicitaire prend toute sa dimension. Ne dit-on pas qu'un enfant ne s'amuse bien que dans les jeux encadrés par des règles bien définies. Lorsque l'on permet tout à un créatif, on se retrouve à coup sûr avec sa propre vision de la chose ! Après de nombreuses propositions et pistes graphiques, nous tenons l'identité souhaitée :
Un symbole de maison aux lignes épurées et minimalistes (expression de l'habitat au sens large et illustration d'un bien sans caractère) couleur pourpre/violet (symbole de sagesse et d'attaches à ses racines) assis sur un logotype glamour et rythmé, entouré par un tourbillon magique, fruit de l'ensorcellement d'une petite fée stylisée (représentation de la coach déco). En voici un aperçu...

La documentation de Beauté Intérieure :

En acceptant de travailler sur ce projet d'entreprise, nous ne pensions pas avoir entre les mains une occasion rare de mettre en oeuvre une documentation conceptuelle, novatrice, esthétique et fonctionnelle... le tout à la fois ! Notre cliente nous a laissé une grande marge créative tout en guidant d'une main de maître son plan mix-marketing. De nos réflexions diverses est née la plaquette de communication papier Beauté Intérieure, vitale à un bon argumentaire commercial.
Une image vaut mille mots comme on dit ...

Vous êtes intéressé(e) par les prestations de Beauté Intérieure, consultez le site internet : http://www.beaute-interieure.fr

Ecofont : le graphisme écologique à la sauce néerlandaise

Dan — Tue, 31 Mar 2009 14:25:00 +0100

A l'heure où le développement durable tente de nous apprendre à consommer mieux et à surveiller nos dépenses énergétiques, une agence de communication néerlandaise, Spranq s'est penché sur le sujet de la consommation d'encre selon les fonts utilisées. De cette idée est née Ecofont, une police écocitoyenne gratuite qui réduit de 20% environ les consommations d'encre.

Évidemment, j'ai un doute quant à la propagation de cette initiative et vois déjà des applications dans lesquelles la font me poserait personnellement des problèmes. En revanche, l'action mérite d'être saluée et aidée. C'est là tout l'objet de cet article. Cliquez plus loin pour en savoir plus...

" A chaque document imprimé, on ne consomme pas seulement du papier mais aussi de l'encre. SPRANQ creative communication, une web agency batave, a trouvé une solution pour prolonger nettement la durée de vie de vos cartouches: Ecofont. Une nouvelle police d'impression, économique et écologique! "En Hollande, il n'y a pas que les fromages qui aient des trous... Ecofont aussi, la police d'impression écologique et économique." Combien d'encre puis-je économiser sans nuire à la lisibilité? Dans de nombreux tests de mise en forme, nous obtenions les meilleurs résultats avec des évidemment circulaires. Nous avons enfin créé une police qui consomme jusqu'à 20% d'encre en moins. Ecofont est téléchargeable gratuitement. "

Exemple d'utilisation d'Ecofont (échelle 1/1 - 100%) :

Zoom sur la police Ecofont :

Télécharger Ecofont au format ZIP

Sources : Ecofont

Bourgeon Malin garde d'enfants à Mulhouse : lancement du site web

Dan — Wed, 25 Mar 2009 12:10:00 +0000

Ahhh l'épineux problème que celui de faire garder ses enfants! Bourgeon Malin, société de services à la personne spécialisée dans la garde d'enfants à domicile (Mulhouse - 68) a ouvert ses portes en Janvier 2008. Après un peu plus d'un an d'existence et une communication tant acharnée que qualitative, l'entreprise s'est dotée d'un site internet à la hauteur de ses prétentions. Ludique, ergonomique, chaleureux, complet... les qualificatifs ne manquent pas pour évoquer ce site. Un tel degré d'implication pour une petite structure est tellement rare qu'il méritait d'être souligné dans notre catégorie Graphisme/Design.
Retour sur l'entreprise et son site internet vidéo-ludique...

Historique : Bourgeon Malin, la référence de la garde d'enfants dans le Haut Rhin
Créée en Janvier 2008, l'entreprise à d'emblée donné le ton en matière de service. Mot d'ordre : QUALITÉ ! Pour répondre à cette valeur, elle a obtenu un agrément simple et un agrément qualité, lui permettant de travailler avec les plus petits ou les enfants porteurs de handicaps (pour ne citer que ces deux cas). Le démarrage hâtif et la crise auraient pu mettre à mal cette jeune pousse au service de l'enfance, mais non. Le Bourgeon a pris tout son temps pour éclore et l'arbre en devenir a puisé dans dans un terreau fertile de quoi lui assurer une longévité "chênesque".

Depuis peu, l'entreprise s'est ouverte à d'autres disciplines toujours autour de l'enfance, en mettant notamment en place un service de Retour de Maternité et un autre de Goûters d'Anniversaires Thématiques.

Convaincue que seule une excellente communication pouvait faire la différence sur un marché sur-saturé (et trop peu souvent qualitatif), la dirigeante, elle-même infirmière puéricultrice, a beaucoup misé sur un plan de communication haut de gamme.
"Il faut rester cohérent. Lorsque l'on parle de service qualitatif, il ne faut rien négliger, surtout pas la communication ! Elle ne reflète que trop bien l'image du service ou du produit.", nous confie celle-ci pleine de lucidité.

VISITER LE SITE WEB - VISITER LE BLOG

Studio ADAGIO s'est chargé de cette lourde tâche en élaborant dans son intégralité le plan de stratégie marketing : recherche de nom d'entreprise, base line, plaquettes, flyers, papeterie, documentation, voeux, agencement de stands, campagnes d'affichage, presse, encarts publicitaires, objets publicitaires, enseigne, marquage véhicule et enfin site web & blog.

Cliquez sur l'image pour l'agrandir

La Campagne Web :

Parler de "campagne" dans le cas de Bourgeon Malin serait à la fois un euphémisme et un joli jeu de mot. En effet, c'est sur un air apaisé que s'ouvre le site (ambiance champêtre) avec tout un tas de petites interactions ludiques. Orienté "enfants" mais aussi "parents", ce site riche de contenus apportera toutes les réponses pour qui veut découvrir la société et ses prestations. Les enfants, comme nous le disions ne sont pas en reste puisqu'ils ont à disposition (pour le moment) un petit jeu vidéo pour apprendre en s'amusant les formes et les couleurs et leur écriture. Studio ADAGIO travaille actuellement au développement de nouveaux niveaux pour ce jeu vidéo et espère pouvoir mettre en service une aventure sur les chiffres, toujours avec le même héros "Mic Mac" la mouche, pour l'automne 2009. En attendant ce jeu, très gourmand en temps de développement, le site sera bientôt doté d'autres petits jeux en ligne ou à télécharger.

Deuxième coup de communication sur le média web : le blog. Lancé en Février/Mars 2009, son rôle est d'informer les internautes en temps réel des nouveautés, des infos CAF, des témoignages, ou encore des retours sur les prestations (notamment "Goûters d'Anniversaires"). Respectueux de la charte graphique jusqu'alors mise en place, ce blog assurera l'essentiel du relais d'information pour laisser pleinement au site web son rôle de "vitrine".

C'est donc les yeux pleins de pollen (tchoum') et de senteurs pastorales que je vous encourage à aller visiter ce site et découvrir un très bel exemple de service à destination de nos enfants...

Documentation :

Plaquette Garde d'Enfant & Retour de Maternité
Cliquez pour agrandir

Sources : Site web Bourgeon Malin - Blog Bourgeon Malin

Chiho Aoshima : artiste kawai gore

Dan — Wed, 23 Jul 2008 13:05:00 +0100

Le kawaï-gore... un art à part entière ? Généralement montré du doigt comme étant une vulgaire bande dessinée japonaise, le genre manga est aussi la voie artistique de certains graphistes contemporains comme Chiho Aoshima, qui amènent dans leurs œuvres le japon traditionnel confronté au japon moderne. En outre, la jeune artiste fait partie de cette vague de créatifs qui dénoncent la destruction de l’homme et de la nature.

Laissez-moi vous guider sans plus attendre sur les traces de cette artiste torturée hors norme...

Chiho Aoshima est donc une artiste contemporaine qui n’hésite pas à montrer sa propre vision du monde actuel en s'exprimant dans un univers coloré où le mignon côtoie le gore. Cette façon de jouer sur différents contrastes amène le spectateur, et c'est bien là la fonction première de l'art, à s’interroger sur ce qui l’entoure. Au premier abord il ne voit qu’une mise en scène banale avec des personnages et un style graphique mignon très japonais, arrive le moment où, en se concentrant sur l’œuvre, surgit un univers décalé et violent. Le choc visuel de ces fillettes au regard glauque telles des poupées, chacune prisonnière d’une œuvre et ayant son propre message nous laisse sans voix. Chaque image raconte une histoire, et tous les éléments sont mis à contribution pour l’exprimer (couleurs, détails, traits, objets, décors….), rendant alors la lecture facile pour le spectateur.

L’artiste évoque généralement le rapport conflictuel de l'homme avec la nature, les différentes persécutions ou les analyses de l'histoire dans un contraste toujours fort comme le cycle de la vie et la mort exprimé dans l’œuvre Japanese Apricot 3 - A Pink Dream. Dans cette dernière oeuvre, on peut y apercevoir un cerisier blanc au premier plan garni de fleurs rouge sang, ayant dans ses branches des filles prisonnières qui petit à petit meurent et alimentent l’arbre. Certains prétendent que c'est l'expression du cycle de la vie. Pour ma part, je pense qu'elle a voulu fantasmer un monde où le règne végétal prendrait enfin sa revanche sur des siècles de domination de l'homme par l'homme. Ainsi vont les déambulations et les pérégrinations artistiques de cette artiste orientale. La multiplicité des messages et les histoires que nous narre Chiho Aoshima sont à prendre au sérieux et déconseillés au jeune public.

Qu'on se le dise !!!

Fiche d'identité

Nom : Aoshima
Prénom : Chiho
Né le : 1974 à Tokyo (Japon)
Discipline : Art - Manga - Kawaï
Site web : Galerie Perrotin

Biographie

Diplômée du département d'études en économie à l'université d'Hosei à Tokyo au Japon.
Takashi Murakami, qui coordonne des expositions montrant les œuvres de jeunes artistes de son pays est un commissaire d’exposition japonais. Il tente de mettre en relief le point de rencontre entre culture nippone et occidentale, il veut montrer des aspects de sa culture que les Occidentaux détestent ou ne comprennent pas. Chiho Aoshima est donc naturellement parrainée par Murakami, dont elle partage le style.

Morceaux Choisis

Fish Market - Chiho Aoshima

A Little Trip To The Grave - Chiho Aoshima

Forest - Chiho Aoshima

Japanese Apricot 3 - A Pink Dream - Chiho Aoshima

Expositions Personnelles

2008

Horror & Seduction - Chiho Aoshima - Fondation Joan Miro, Barcelone, Espagne

2007

Exposition - Chiho Aoshima - Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, France
City Glow - Chiho Aoshima - Museum of Fine Arts, Houston, TX, USA

2006

Artspace Residency Program - Chiho Aoshima - San Antonio, TX, USA
Exposition - Chiho Aoshima - Musée d'art contemporain, Lyon, France
Exposition - Gloucester Road Subway Station Installation, Platform for Art, Londres, UK
Lobby Installation for New Building - Chiho Aoshima - Institute of Contemporary Art, Boston, MA, USA
Exposition - Chiho Aoshima - Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, UK

2005

Asleep, Dreaming of Reptilian Glory - Chiho Aoshima - Blum & Poe Gallery, Los Angeles, USA
MTA Subway Poster Design - Chiho Aoshima - public Art Fund, New York, USA
Union Square Subway Station Installation - Chiho Aoshima - Public Art Fund, New York, USA
DoCoMo Ky?sh? Ad Campaign - Chiho Aoshima - NTT DoCoMo, Ky?sh? and Okinawa, Japon

2004

Extension Gallery Opening - Chiho Aoshima - Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, France
What's Good Conference - Chiho Aoshima - lecture, Hong Kong Art Center, Hong Kong, Chine
Ouverture de la galerie - Chiho Aoshima - Miami, Galerie Emmanuel Perrotin, Miami, USA

2003

Extension Gallery Opening - Chiho Aoshima - U.C. Berkeley Art Museum, Berkeley, USA
Exposition - Chiho Aoshima - Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, France
Exposition - Chiho Aoshima - Collaboration avec Naoki Takizawa pour Issey Miyake, Tokyo, Japon

2002

Exposition - Chiho Aoshima - Blum & Poe, Santa Monica, USA

2001

Exposition - Chiho Aoshima - Collaboration avec Naoki Takizawa pour Issey Miyake, Tokyo, Japon

Un Article de Polo San

exposition Photographismes par Jean Baptiste Blom au cabinet d'amateur a paris

Dan — Mon, 10 Mar 2008 16:48:00 +0000

L'exposition d'art « Photographismes » de Jean Baptiste Blom se tiendra du 20 au 30 Mars 2008 à la galerie Le Cabinet d'Amateur à Paris - vernissage le jeudi 20 Mars à 19h00

Savant mélange de photo et de graphismes, l'artiste nous pousse sur des sentiers jusque là peu empruntés. Né à Bruxelles en 1954, il arrive en France en 1963. Il étudie les arts graphiques au London College of Printing et à la Rhode Island School of Design aux USA. Il y rencontre le photographe Aaron Siskind. Jean Baptiste Blom a travaillé pour Robert Delpire, rencontré Henri Cartier-Bresson et fondé avec Juliette Weisbuch l’atelier de création graphique Polymago, lauréat de plusieurs concours internationaux. Depuis 1997, il travaille en tant qu’auteur indépendant.

"Entre solitude hautaine, repli romantique et dialogue périlleux, mise en risque du partage, entre profondeur et fast-thinking, Jean Baptiste Blom choisit.
Il explore des manières de montages [l’exigence du final-cut]. Il construit des assemblages capables de satisfaire les donneurs d’ordre quand ils possèdent le talent auquel doit accéder tout public qui attend des saltimbanques qu’ils prodiguent le meilleur d’eux-mêmes. De ces rapprochements, de ces collages, procède l’émergence d’un « tiers-sens »."
Jean-Pierre Grunfeld
Extrait du livre, Déplacements, Ed. Le Passage, 2004
Blom découpe le réel, fragmente la nuit son travail de la journée, sa tapisserie de Pénélope... Travail éminemment pictorialiste, qui donne naissance à des triptyques comme ces « ils de la mémoire » que l’on ne sait comment lire et prononcer, des enfants échappés de sa tapisserie. Parfois, il peint vraiment, pour fixer sur la pellicule les éclaboussures rouges de sa « Peinture fraîche ». Il se livre à une cuisine qu’il baptise « cuisine des sentiments », même si de ses sentiments, il ne nous livre rien que le jaune d’un œuf cassé, comme dans le Traité de la peinture de Cennino Cennini. Les recettes les plus anciennes de l’histoire de la peinture coexistent joyeusement avec les images modernes, sans prétention aucune, sans discours qui pèse ou qui pose. Blom ne se prend pas au sérieux, quand il détourne les codes publicitaires pour les mixer avec ceux de l’art du papier peint, de la petite robe imprimée ou des hauts retables de la Renaissance florentine...
Adrien Goetz
Extrait du livre, Déplacements, Ed. Le Passage, 2004

Expositions/Éditions

2007 - Projet d'édition d’un portfolio dans la revue Liaisons de la Galerie Bruxelloise Contretype.
2006 - Exposition Photo-Fiction Le Comptoir du Livre, Liège, Belgique.
2005 - Exposition personnelle à la Galerie d’art contemporain de la ville de Chinon.
2004 - Exposition personnelle à la Librairie La Hune, Paris
2003 - Exposition personnelle à la Galerie Adamski, Paris
2002 - Retenu dans la sélection de la Galerie d’art de l’Unesco/DEL Editions
1987/1997 - Primé à différentes biennales de Graphisme avec l'atelier Polymago (Varsovie, Lahti, Mexico, Toyama...).

Exposition Génie de la Bastille avec le photographe Harry Gruyaert (Magnum). Ainsi que des expositions ou participations à des éditions sur le graphisme, aux Pays-Bas, Hongrie, Tchécoslovaquie, France (Chaumont), USA, Canada, Japon.

Participations à différents débats sur le graphisme dans le cadre de « La Revue Parlée » au Centre George Pompidou.

Morceaux Choisis :

Publication :

DÉPLACEMENTS
Photographismes 1998/2004 - Jean Baptiste Blom aux Éditions Le Passage/Le Seuil

Déplacements (1998-2004) est le livre d’un auteur, graphiste et photographe dont l'objet est le photographisme. S’inscrivant dans une tradition de la photographie plasticienne, du Bauhaus, en passant par Man Ray, Aaron Siskind, Roman Cieslewicz ou Richard Hamilton, Jean Baptiste Blom poursuit ce travail, entre graphisme et photographie. Les sujets et les thèmes qu'il aborde résultent tout autant de commandes qui lui sont confiées que de son travail de studio. Il s’agit même de ne pas y voir de différences, d’où le titre, Déplacements.

Cet ouvrage est accompagné de trois textes : un entretien de Romain Lacroix, responsable de la revue parlée et des débats sur le graphisme et l’architecture au Centre Georges Pompidou, un texte de Jean-Pierre Grunfeld, sémiologue urbain, un texte d’Adrien Goetz, écrivain et historien de l’art.

Infos pratiques Jean Baptiste Blom :
Horaires : de 14 h à 19 h - le dimanche de 14 h à 17 h - fermé le lundi
Lieu : Le cabinet d'amateur
12 rue de la Forge Royale - Paris 75011
Métro : Ledru-Rollin - Faidherbe-Chaligny

Plus d'infos sur Jean Baptiste Blom :
Téléphone : 01 43 48 14 06
Mail : contact@lecabinetdamateur.com
Site : http://www.lecabinetdamateur.com

Sources : http://www.lecabinetdamateur.com

Concours Jeunes Talents Créatifs

Dan — Thu, 31 Jan 2008 11:18:00 +0000

Jeunes talents créatifs, à vos ordinateurs !

Via Magnificat vous offre la possibilité de voir votre affiche s'étaler sur des panneaux d´affichage dans la France entière, ainsi qu´aux portes de très nombreuses églises.
Vous avez du talent, participez à ce concours pour donner une image dynamique de l'Eglise d´aujourd'hui, à l´occasion de sa campagne annuelle de recherche de fonds, la collecte du Denier de l´Eglise.

Via Magnificat, agence conseil en communication et recherche de fonds, organise un concours national d’affiches.

Ce concours est ouvert à toutes les personnes âgées de 18 à 30 ans, jeunes créateurs graphistes. Les affiches gagnantes seront, en effet, proposées aux diocèses de France et pourront servir de visuel à leur prochaine campagne de collecte du denier de l’Église.

Sélections et dotations
Chaque candidat pourra proposer au maximum 3 affiches.
Une première sélection sera réalisée en mars grâce au vote des internautes pour permettre à un large public de participer et de donner son avis. 6 affiches et leur logo seront ainsi nominés.
La sélection finale aura lieu le 1er avril 2008 lors de la journée de lancement de la campagne de promotion des visuels
de l’agence Via Magnificat. Le jury présent, composé de professionnels du secteur, sélectionnera et classera les 3 meilleures affiches.

Le créateur de l’affiche gagnante (affiche d’or) recevra un chèque de 2 000€.
Le créateur de l’affiche classée 2e (affiche d’argent) recevra un chèque de 1 000€.
Le créateur de l’affiche classée 3e (affiche de bronze) recevra un chèque de 500€.
Ces 3 affiches finalistes seront proposées aux diocèses et pourront être ainsi utilisées en tant que visuels de campagne du denier de l’Église 2009.
Un Jeune Talent dont plusieurs des affiches seraient sélectionnées parmi les 3 meilleures pourra recevoir plusieurs prix.

Calendrier
Pour participer au concours, les affiches créées devront être envoyées au plus tard le 29 février 2008 à : contact@viamagnificat.eu
Les affiches reçues et conformes au règlement seront soumises au vote sur Internet au cours du mois de mars 2008.
Dès la sélection finale du jury le 1er avril 2008, les résultats du concours seront rendus publics sur le site.

Site à consulter
Tous renseignements sur le Concours d’affiches Jeunes Talents Créatifs sont disponibles sur le site : viamagnificat.eu
Pour télécharger le dossier complet du concours, cliquez ici

Pour consulter les lauréats des précédentes éditions : cliquez ici

Sources : Via Magnificat

Sexe et logos : les absurdites de la publicité et autres horreurs du design

Dan — Fri, 18 Jan 2008 11:43:00 +0000

Il est de notoriété publique qu'un logo (logotype) se doit de suivre une marque ou une société dans son ascension au sommet. Si son rôle n'est pas de faire le travail de clientèle à la place des commerciaux, il a en revanche à charge de tisser le fil conducteur lors de chacune de ses apparitions. Or parfois, il arrive que des logos "mal-pensés" ou "mal-anticipés", fassent une contre publicité tant l'image porte atteinte à son porteur. Souvenez-vous, c'était le cas il n'y a pas si longtemps avec le logo TGV qui retourné à 180° représente un escargot! Ici le clin d'oeil est amusant et cette bourde n'a pas empêché le leader du chemin de fer en France, de diffuser et d'exploiter jusqu'au bout ce coup du destin. Voici une liste beaucoup moins flatteuse de 8 logos / enseignes qui regrettent certainement d'avoir confié cette lourde tâche à des naïfs de la connotation sexuelle. Je vous laisse apprécier ce florilège d'aberrations...

1. Institut Brésilien d'Études Orientales - la voie royale...

2. Boutique de troc de jouets pour enfants - Dur dur d'associer ces deux concepts

3. Marque de vêtements italiens ... ou comme dirait Petit Bateau " A quoi servent les vêtements si on peut rien faire dedans!"

4. Centre pédiatrique - sans commentaire

5. Clinique dentaire en Amérique Latine ou comment combattre le mal par le mâle...

6. Pharmacie pour maux de dos. Les techniques orientales ancestrales.

7. Logo de brasserie / hot-dogs ... très individualiste!

8. Une enseigne pour le moins accrocheuse de réparation d'ordinateurs

Sortie BD : C.O.P.S. du jeu de rôle à la bande dessinée

Dan — Fri, 14 Dec 2007 00:25:00 +0000

En bon nostalgique des jeux de rôle, je ne saurais que trop vous recommander ce vestige du passé qu'est C.O.P.S.

Arrêté l'été dernier, le jeu aura laissé plusieurs milliers d'aficionados du genre en deuil. Et pourtant, que ces derniers se consolent, les héros de ce "gros bill" du jeu font peau neuve grâce au 9ème art. Et oui, vous avez bien lu, C.O.P.S. revient mais cette fois-ci en BD ! Edité par Delcourt, "Crash sur South Central" viendra rejoindre vos meilleures bande-dessinées futuristes dès Janvier 2008.

J'ai découvert C.O.P.S. grâce à Aleksi Briclot, un excellent illustrateur français, particulièrement connu pour ses couvertures de comics (Spawn pour ne citer que celui-ci). Je vous livre à ce titre quelques illustrations dénichées sur son site Aneyoni :

Voilà, si vous ne saviez pas à quoi vous attendre avec l'univers de C.O.P.S. vous voilà au parfum, il s'agit bien d'un univers futuriste post-apocalyptique ou des factions s'affrontent sur fond de justice urbaine.

Synopsis :
Depuis le 4 juillet 2026, date de la déclaration de son indépendance, la Californie a vu nombre de criminels, de psychopathes, d’illuminés en tous genres, arriver sur son territoire. Poussés par la politique de terreur du gouvernement américain, ils sont chaque jour des centaines à trouver refuge au cœur de la Cité des Anges. Le taux de criminalité explosant dès lors à L.A., un corps de police expérimental est créé : le C.O.P.S. (Central Organisation for Public Security).

Le titre sera assuré au crayon par Antinio Sarchione qui avait le Tome 1 Carcéral de Fédération parue chez Soleil. Au scénario, Marc Sautriot qui a déjà un lourd bagage dans l'univers du jeu avec C.O.P.S. et Prophecy s'essaie désormais à la BD.

On espère que le livre sera à la hauteur du jeu. En attendant sa sortie, on peut toujours se consoler derrière un bel écran de jeu, en gonflant discrètement nos points de compétences cachés derrière une chandelle.

Sources : Editions Delcourt - Aneyoni